汉调之光

旬阳汉调二黄

作者：杨中海来源：市方志办发布时间：2011-03-15 00:00

旬阳汉调二黄
◎杨中海

    旬阳的二簧是汉调二簧，又名“陕二簧”、“土二簧”或“山二簧”，是本县流行最广的戏曲剧种，民间俗称“大戏”。汉调二簧有两个流派：一为以汉中、紫阳、安康（现称安康市汉滨区，下同）为中心的汉江派；一为以洛南、商南、山阳、镇安为中心的洛镇派。汉江派唱腔柔和婉转，长于唱功和做功戏。洛镇派唱腔刚劲有力，长于武打戏。旬阳的汉调二簧虽多属汉江流派，但因地处陕鄂交界地区，又与商洛毗邻，在艺术风格和地域特色上受“江下”（即湖北郧阳、襄樊）和“山外”（即关中、商洛）影响，与正宗的汉江流派稍有区别。它以西皮、二簧为主调，属皮簧、声腔腔调，表演古朴、细腻，脸谱别其风貌，音乐曲调幽雅、婉转、清越。
据有关资料反映，和城乡现存古戏楼（即“万年台”）的分布和修建情况，以及陕南汉调二簧艺人的师承关系追溯，旬阳县汉调二簧的演出在明末清初就非常活跃。
    蜀河镇，西通汉中、安康，北达商洛，东可沿汉江直下，经郧阳、老河口至汉口。清末民国时期人口集中，商业繁荣，有黄州馆、三义庙、杨泗庙、武昌馆、江西馆等商业会馆。有古戏楼三处。三义庙戏台建于明崇祯十七年（1644），杨泗庙戏台建于清乾隆十年（1754），黄州馆戏台建于同治十二年（1874），经常有外地戏班来这里登台演出。洛镇派的二簧班社镇安“王福班”、山阳“同心社”、关中“娃娃班”以及安康汉调二簧班社都曾在这里留下演出足迹。民国初年后，镇上就有自乐班“闹万子”演唱汉调二簧，“十门角色”行当齐全。民国十年（1921）前后改“万子班”为“俱乐部”，挂衣登台演出。凡本镇商民人等家中婚娶丧葬、生辰寿诞、店铺开张吉期，或当地庙会，无外来戏班演戏时，都要凑热闹演唱几折二簧戏助兴。该镇还自己购置衣箱，延聘艺人，承领二簧戏班，活动于旬阳、白河与郧西交界一带,在乡村的庙会上演出。班中黄小架、李老五等郧阳艺人，较有名声。嗣后因班主年老体衰，该班不久散伙。民国二十八年（1939）春，“上海新剧二队”到蜀河演出，有演员二十余人，能演歌舞节目，也能演京剧，他们离开蜀河时，为感谢“俱乐部”的接待，赠宫装蓝衫16件和一些软布帽子。从此，蜀河镇“俱乐部”改为“化妆团”，经常登台挂衣演出。1956年，蜀河区区长李世章支持地方戏剧爱好者的演出活动，倡议募捐二万余元添置大衣箱、盔头箱和口条等，组织起蜀河业余汉剧团，在区内巡回演出，后因大多数演员年事已高，加之演出收入不佳而停演。以后的业余二簧戏演出活动遂止。
    神河、赤岩是本县通往四川、鄂西的关隘之地，商业比较繁荣，群众喜爱汉调二簧戏。清光绪年间就有业余二簧戏班活动，至民国初年，赤岩富户傅重仁变卖田产，购置衣箱，组织起二簧班社，开南区二簧戏班之先河。傅氏食租三百余石，有火纸厂7个，皮纸厂1个，油房两家，家中骡马成群，华屋连栋，其宅院人称“花房子”。傅氏自幼酷爱戏文，弹唱歌舞皆能。他广延名角教习艺徒，自任箱主，承领班社，活跃于南区和旬阳与竹山、平利交界区域。班中胡官堂（生角）、胡官升（花脸）、朱大俊等，演出技艺，颇为出色。后因傅氏病故，只得散班回家。
    神河口起初虽无当地班社，但外地二簧戏班社常来演出，当地群众颇受熏陶。民国二十年（1931）间，安康凌成佑“同心汉剧社”、镇安“五福班”以及西安“秦腔戏班”和河南“月调戏班”都先后来神河演出。民国三十年（1941），神河口中心小学校长李兆琼（又名李瑶琴，县城人）组织“万字班”艺人,在石西藩（秀俊乡乡长）的支持下，自制戏妆，同时募捐钱物，购买了一些盔头和戏妆，办起业余班社（称“化妆宣传团”），先后请来郧阳科班出身的二簧戏艺人田春山（蜀河人）、黄志明（白河县人）、吴宗义（郧阳县人）、余明星（郧西县人）担任教师，教习当地一批青少年学唱二簧戏，人称“神河娃娃班子”。
    甘溪、赵湾和小河地区扼陕南通关中大道，汉剧演出历史亦较悠久。清光绪年间，赵湾就有杨锡金二簧戏班活动。民国时期二簧戏演出也很活跃。民国十二年（1923）赵湾严万银组织“自乐社”二簧戏班。其间几易箱主，前后达20年之久，先后聚集旬阳、安康、汉阴等地艺人50多名。“自乐社”演出活动范围很广，参加过旬阳县城的城隍庙会，赶过安康恒口的“清明会”、汉阴县“三月三”庙会，北上镇安青铜关，西过安康包家河。旬阳的双河、小河、甘溪等地的“万年台”上他们也都演出过。
    县城附近西沟河人袁正堂曾先后两次领过二簧班社。前班名“同庆班”（民国十八年至二十五年），后班名“同庆社”（民国二十五年至二十七年）。袁氏本农家出身，略通文墨，酷好戏作，从爱看戏到学唱戏，乃至广延同行，自领班社。“同庆社”角色行当齐全，不乏高手，其中有来自郧西的旦角陈胜才，来自河南的净角董林邦，石泉的丑角张广杰，以及本县的田俊龙（人称“田花脸”）。袁正堂本人生性聪敏，身手灵活，尤善口齿，样样行当皆能。他的丑角戏《张松献图》、《十道本》多为称许。“同庆社”活动范围遍及郧西、郧阳、安康、紫阳、汉阴、竹山、竹溪、镇安、柞水、商州等，颇有影响。
    民国初年，旬阳县城就有“万子班”演唱二簧戏。主要艺人有：潘福榜（科班出身，安康人）、朱绍臣、刘子林、袁廷杰、李生华、李德辉、许根计、廖世春、郭景秀、马老四、庞士真（骡娃子）、李先彦、张廷楹、孙盛保、张少云等。民国二十六年（1937）11月，县城二簧戏爱好者朱成德、汪鹤年等人发起，取得地方绅士李子春的支持，以宣传抗日，唤起民众，活跃地方文化生活为由，报请县政府备案，成立了旬阳县“抗日化妆宣传团”。县长苏光壁任名誉团长，李子春任副团长，朱成德任经理，承办团内事物。“化妆团”聘请石泉的汉调二簧艺人张广杰担任教师，排练传统二簧戏。“化妆团”属业余自娱性二簧戏演出组织，成员有一定的文化素养，所演出的戏剧无论是内容和形式都渗透着新文艺的色彩，演出活动到解放前夕中断。1950年冬，县委书记刘乃因召集地方文艺界人士座谈，成立“旬阳县业余汉剧组”，恢复汉调二簧戏的演出，组织文艺宣传活动。“汉剧组”1953年更名为“旬阳县人民剧社”，仍为业余性的群众文艺演出组织，曾演出过数十个传统和新编历史题材的汉调二簧剧目，如《智取生辰纲》、《李逵下山》、《北京四十天》、《九件衣》、《解珍、解宝》、《高唐州》、《唇亡齿寒》、《空城计》、《五家坡》、《四郎探母》、《钓金龟》等。在条件落后的情况下，改革灯光照明，自制幻灯景片，运用多种艺术手段，不断提高演出质量，通过演出实践，培养了一批不论唱功、做功、武功都像模像样的业余二簧戏小演员。他们有杨仕健（老生、须生、武生、武旦、“满台滚”）、胡贵全（须生）、卿安梓（红生）、胡贵芳（男花旦、青衣）、袁启昌（老生）、鲁纪远（花脸）、王大俊（须生、小生）、向兴运（小生）等。但这些小演员陆续升中学、考大学、参加工作，剧社也只好解散。剧社虽解散了，但演出活动没有完全中断。逢年节，临时召集职员的下班来，工人、农民的放工来，有的步行二、三十里赶来，一块儿合计演什么剧目，谁扮什么角色，然后台后忙乎化妆、记台词、对台词、着衣靴练步，台前也就开始挂幕、打闹台，一会儿功夫演出开始，看戏人场场爆满，挺热闹的，不管是城皇庙戏楼，还是洞儿碥戏楼。当时频繁活动的有汪鹤年（丑角）、李仕吉（花脸）、王伯仁（老旦）、金世马（须生）、李春生（女）（花旦）、李正敏（男青衣）、雷春魁（须生）、王道成（丑角）、曹茂新（丑角）、韩宝田（武生、武旦）、闫铁良（武生）、刘瑞朴（小生）、梁德义（小生）等。
    1960年7月1日，旬阳县成立了专业剧团“旬阳县人民剧团”，随后也建盖了专门剧场。县人民剧团成立后，采取“请进来，走出去”的办法，以尽快提高演出质量，更好服务城乡文化生活。1961年5月，请陕西省戏剧辅导组郭育民、谢迎春、高登云来团排导了大型汉调二簧戏《紫金簪》和折子戏《白水滩》等。1962—1964年，先后请省戏曲剧院、西安电影制片厂导演排导。1980年，请陕西省京剧院高善斋来团排导汉调二簧《狸猫换太子》、《春草闯堂》等。1982年，请武汉市汉剧院杨沫超、夏荣诗来团排导汉调二簧《黄天荡》、《清风亭》等。与此同时，剧团还先后派员到西安、武汉、北京、兰州等地观摩学习。这以来演员素质、演出质量大大提高，涌现出一批唱、念、做、打、舞为其主要表演特点的优秀演员。如：王大俊（生角）、刘成良（丑角）、胡贵梓（净角）、邹功珍（丑角）、柯贤金（生角）、何廷训（生角）、周家莲（花旦、青衣）、程新桂（花旦、老旦）、许庆莲（武旦）、张祖芳（小旦、武旦）、杨明芳（小旦）等。王大俊、刘成良演的《十五贯》，周家莲、柯贤金、程新桂、刘成良、王大俊、胡贵梓演的《黄天荡》，许庆莲、程新桂、王大俊、刘成良演的《大战山》，胡贵梓、柯贤金、刘成良、何廷训、潘定华、程新桂演的《狸猫换太子》，王大俊、程新桂演的《清风亭》，杨明芳、刘成良、邹功珍演的《春草闯堂》，刘成良、王大俊、程新桂演的《屠夫状元》，何廷训、张祖芳演的《双下山》，这些都是传统汉剧，还有柯贤金、王大俊、胡贵梓、刘成良、邹功珍、程新桂、许庆莲、杨明芳演的新编历史汉剧《孔明拜绣楼》，王大俊、刘成良、张祖芳、程新桂演的现代汉剧《红灯记》，胡贵全、许庆莲、刘成良、王大俊、邹功珍演的现代汉剧《芦荡火种》等，因为在人物形象的塑造，戏剧冲突的完成，声腔韵调的合辙，以及心理、性格、情志的表现等，都是形神毕肖、精炼逼真、淋漓尽致的，所以演不衰、看不够、影响大，不论在本省本地，还是在外省外地。
    影响特别大的是王大俊的唱、念、做和刘成良的眼、手、身、口、步。王大俊在唱上讲究字、声、情、气、味，达到声情并茂、韵味俱佳，尤其表现在气息畅通、随戏运气，抑扬顿挫、轻重缓急。念上讲究声、韵、调与唱功统一，韵律鲜明、节奏感强，音调高低有起伏。做上讲究人物的思想感情和生活内容与唱、白恰当运用，而且气质好，身架稳，抓锣鼓狠，抬腿跨步、撩袍抖袖、理须摸鬓等姿态突出人物瞬间感情变化及将帅威严气概准确，如《十五贯》中饰况钟、《清风亭》中饰张元秀、《红灯记》中饰李玉和等都可看出，且总能博得观众的掌声；刘成良在手上的技巧有豁开、划开、佛手、抖手、推手、摊手、摆手等，在眼上技巧有转眼、定眼、邪眼、瞪眼、瞟眼、醉眼、闭眼等，在身上技巧有转身、翻身、倒身、仰身、扭身等，在口上技巧有歪嘴、撇嘴、咧嘴等，在步上技巧有掂步、点步、方步、垛步、云步、八字步、圆场步等，这些技巧的运用都因人、因情、因势而有轻、重、缓、急，喜、怒、哀、乐，惊、贼、疯、痴，表现都根据人物环境、内心活动和感情变化而有象征性、虚拟性、示意性、舞蹈性，从《十五贯》中饰娄阿鼠、《黄天荡》中饰陶大、《红灯记》中饰鸠山、《屠夫状元》中饰屠夫等可以看出，很是召观众喜欢。
    还有就是周家莲、程新桂的唱。唱居汉调二簧四功之首，她们做到了：字正、声美、气深、味浓，出字真、放音圆、出音纯、归韵清。周家莲天生一副好嗓子，圆润自然，流畅自如，她讲究唱人唱情唱戏味，很好运用了揉气、提气、弹气等，以及滑音、波音、擞音等；程新桂本嗓不算好，但能巧用本嗓、假嗓，或以本嗓为主，带用苍音、“哭撇音”等。象周家莲在《黄天荡》中饰徐夫人，程新桂在《红灯记》中饰李奶奶，每每引得观众称好。
    还有就是刘成良的特技表演——用开翻功、猴子功和腰腿功、椅凳功等，在上场、下场和台口踢、腾、翻、滚、盘、蹿，以表现贼性、凶性、刁性、顽性、耍性、赖性，从《黄天荡》、《十五贯》、《屠夫状元》等中都可见到，功夫过硬，技术熟谙，没有观众不赞许的。
    再还有邹功珍的特技表演——用颈项功，配合于八字步、方步等，玩帽坠子，两个可以都闪都动，可以一闪一不闪，也可以一上一下，也可以同上同下等，如《春草闯堂》中饰知府所表演的，技术高难，观众咋舌。
    旬阳剧团曾多次更名，由人民剧团，到文工团，到汉剧团，但始终以自编自导为主，先后自编自导《十五贯》、《铡美案》、《二进宫》等数十台本头戏和折子戏；以演汉调二簧为主，也演其他剧种，如京剧、话剧、歌剧、眉户剧等，还演道情、曲子、八岔、八步景、大筒子等多种地方小戏曲；以演传统剧为主，也演现代剧。在舞台美术、音乐、音响、灯光，以及服装、道具等方面做了不断更新和大胆尝试。
                    （本文参考了旬阳汉剧团老艺人汪鹤年的口述和《旬阳县志》）
                  (作者单位：安康市农行)

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